Over mijn fotografie.

Ik zie mijzelf als een gepassioneerde fotograaf, mijn fotografie is geëvolueerd van experimentele beelden met licht en schaduw naar doordachte stillevens en architectuurfoto's, met een focus op kleur en de emotionele impact van vergankelijkheid.

Mijn inspiratie haal ik uit licht, schaduw en vormen, en hoe deze de sfeer van een beeld bepalen. Mijn recente werk richt zich op kleurgebruik waarmee ik probeer om poëtische en melancholieke emoties over te brengen.

Vergankelijkheid speelt een grote rol in mijn werk. Daarin onderzoek ik de schoonheid en kwetsbaarheid van objecten die hun oorspronkelijke functie hebben verloren, zoals verwelkte bloemen, schelpen of verlaten architectuur.

Mijn fotografie geeft mij de mogelijkheid om gevoelens uit te drukken die moeilijk in woorden te vangen zijn. Het proces biedt troost en een middel om verbinding te zoeken, zowel met mijzelf als met anderen.

Mijn werk communiceert als het uitnodigt uit tot contemplatie en een visuele ervaring biedt die raakt, troost, en inspireert.

About my photography.

I see myself as a passionate photographer, my photography has evolved from experimental images with light and shadow to thoughtful still lifes and architectural photographs, with a focus on color and the emotional impact of transience.
I draw my inspiration from light, shadow and shapes, and how they determine the atmosphere of an image. My recent work focuses on the use of color with which I try to convey poetic and melancholic emotions.
Transience plays a major role in my work. In it I explore the beauty and vulnerability of objects that have lost their original function, such as wilted flowers, shells or abandoned architecture.
My photography gives me the opportunity to express feelings that are difficult to capture in words. The process offers comfort and a means to seek connection, both with myself and with others.
My work communicates when it invites contemplation and offers a visual experience that touches, comforts, and inspires.